Biografi Freddie Mercury-Queen

Biografi tokoh dunia Freddie Mercury - Siapa tak mengenal lagu We Are The Champions, Bicycle, Bohemian Rhapsody? Semua orang tentu langsung menunjuk sama: QUEEN! Pasti tahu dong, siapa yang mencipta lagu-lagu tersebut? Tak lain tak bukan adalah Freddie Mercury, dedengkot Queen sekaligus juara pencipta lagu-lagu legendaris tersebut. Biografi Freddie Mercury Berdasarkan Wikipedia, biografi Freddie Mercury yang punya nama asli Farrokh Bulsara ini lahir pada 5 September 1946 di Stone Town, Zanzibar, dari pasangan Bomi dan Jer Bulsara. Bicara soal bakat bermusiknya sudah dimulai sejak kecil. Kala dia dimasukkan ke Sekolah St. Peter’s (sekolah khusus anak laki-laki) di dekat Bombai, India, di usianya yang kedelapan. Bakat bermusik ini dia kembangkan bersama teman-temannya dengan membentuk band sekolah bernama Hectics. Di band ini, Freddie memegang peranan sebagai pemain piano. Namun, naluri bermusiknya baru benar-benar terasah tatkala dia sekeluarga hijrah ke Feltham, London. Di negeri Ratu Elisabeth, Freddie menemukan “dunia baru”. Dia kerap bereksperimen dengan keluar-masuk grup band. Saat itu, usianya baru menginjak 17 tahun. Selulusnya sekolah pun dia tak berhenti bermain musik. Pada 1969, Freddie mendirikan sebuah band bernama Ibex, yang beberapa saat kemudian berganti nama menjadi Wreckage. Tak lama, band ini lantas membubarkan formasinya. Setelah Wreckage tutup buku, Freddie bergabung dengan band Milk Sea, kendati juga tak bertahan lama. Awal 1970-an, band ini bubar. Baru pada April 1970, ketika bertemu seorang gitaris bernama Brian May dan Roger Taylor sang penabuh drum, Freddie seolah menemukan soulmate-nya dalam bermusik. Bersama kedua orang itu terbentuklah band bernama Smile, inilah cikal-bakal dari Queen. Belakangan baru terkuak rahasia nama Queen diambil lantaran Freddie adalah seorang gay. “I was certainly aware of the gay connotations, but that was just one facet of it,” ungkapnya. [baca kumpulan biografi tokoh dunia lainnya] Musikalitas Freddie terpengaruh dari berbagai macam musik yang pernah didengarnya waktu kecil. Dia sempat mengidolakan Lata Mangeshkar, seorang penyanyi Bollywood yang amat terkenal waktu itu. Selain itu, dia juga gemar mendengar musik-musik ciptaan John Lennon dari The Beatles, Led Zeppelin, serta Jimi Hendrix. Mengenai Jimi Hendrix, dia pendapat sendiri, “Jimi Hendrix is very important. He's my idol. He sort of epitomizes, from his presentation on stage, the whole works of a rock star. There's no way you can compare him. You either have the magic or you don't. There's no way you can work up to it. There's nobody who can take his place.” Freddie juga sangat mengagumi Liza Minnelli. Dan, mengungkapkannya dalam beberapa kalimat mengenai sang biduan: “One of my early inspirations came from Cabaret. I absolutely adore Liza Minnelli, she's a total wow. The way she delivers her songs-the sheer energy.” Salah satu ciri khas Freddie –ini sangat memengaruhi lagu-lagu Queen– adalah nada-nada yang digunakannya. Dalam menciptakan tembang, Freddie termasuk seorang musisi ciamik, mampu menempatkan unsur-unsur teater dalam lagu-lagu ciptaannya yang kemudian menjadi hits Queen. Simak saja Bohemian Rhapsody, tak ada band rock yang melodinya naik-turun, dari tinggi menuju rendah, dari rendah menuju tinggi secara “brutal” seperti yang dimainkan Queen. Namun sangat disayangkan, Freddie Mercury meninggal dalam usia muda, pada 24 November 1991, tepat saat umurnya mencapai 45 tahun, penyakit AIDS menggerogoti tubuhnya. Padahal, usianya bisa dikatakan masih cukup mumpuni untuk berkarya lebih. Toh begitu, tetap saja Freddie meninggalkan sesuatu yang hebat yang bisa dikenang umat manusia, khususnya para pecinta rock, yang masih memainkan musiknya hingga kini. Demikian biografi tokoh dunia Freddie Mercury; sang dedengkot Queen.

Biografi Black Sabbath-band rock dunia

Heaven and Hell Inilah band yg disebut paling bertanggung jawab atas menyeberbya wabah metal hingga saay ini. Musik usungan Black Sabbath merupakan cikal bakal lahirnya thrash metal, doom metal, death metal, gothic metal, dan sejenisnya. Permainan gitarisnya, Tommy Lommi, juga dibaptis sebagai peletak riff metal yang telah mempengaruhi ratusan, ribuan, bahkan jutaan gitaris di dunia. Sementara, Ozzy Osbourne, vokalisnya juga mendapat julukan “The Godfather of Metal” dan belum tergantikan hingga saat ini(Menurut saya tidak akan pernah). Hebatnya setelah menjalani karir selama 40 tahun, Black Sabbath masih eksis. Bahkan, band yang dibentuk di Birmingham, Inggris sedang tur untuk reuni era album ‘Heaven and Hell’ (1980). Hanya, bukan nama Black Sabbath yang dipakai untuk tur, tapi sebagai band Heaven and Hell. Keputusan tidak mengambil nama Black Sabbath dipatenkan Tony karena takut fans mereka nanti bingung. Karena Sabbath baru selesai tur dg Ozzy. Sekarang posisi Ozzy diganti oleh Ronnie James Dio, eks vokalis Rainbow. Apalagi Ozzy sedang merampungkan album solo terbarunya. Selain itu juga diperkuat oleh bassis Geezer Butler dan Vinny appice, mantan dramer Sabbath era ‘Mob Rules’ (1981) yang masuk menggantikan Bill Ward. Tapi, dg nama Heaven and Hell Tony jauh merasa lebih nyaman. Karena ia merasa tak terbebani membawakan lagu lam Sabbath. “Kami telah menjalani 10 tahun terakhir bersama Ozzy, dan itu sangat menyenangkan. Tapi, masih banyak fans kami yang belum mendengar lagu dari album ‘Heaven andHell’,” ungkapnya beralasan. Awalnya, ide reuni ‘Heaven and Hell’ karena gara-gara Rhino Records ingin merilis kompilasi ‘Black Sabbath: The Dio Years’. Dan pihak label meminta beberapa lagu untuk mendukung album tersebut. Tony seteju dan menyerahkan 3 album kolaborasinya dengan Ronnie, dg judul “Shadow of the Wind”, “The Devil Cried”, dan “Ear in the Wall”. “Senang sekali rasanya bisa menulis lagu lagi bersama Ronnie. Kami menyatukan ide dedngan sangat lancar, dan kami betul-betul kombinasi yang kuat,” tandas Tony bersemangat. Dari Blues ke Ilmu Hitam Polka Tulk adalah nama awal yang dipakai Anthony “Tony” Lommy, John “Ozzy” Osbourne, Willian “Bill” Ward dan Terence “Geezer” Butler pertama kali bergabung dan membentuk band saat 1967. Saat itu, musik yang mereka mainkan sangat kental dengan Blues. Tak lama, nama tersebut diubah menjadi Earth dan beralih mengusung Fusion Blues. Februari 1969, nama Black Sabbath resmi dipakai, diambil dari salah satu lagu Polka Tulk ciptaan Geezer. Ia sendiri mengambil nama itu dari novel-novel bertema Ilmu hitam ciptaan Dennis Wheatley yang digemarinya. Seirng dengan perubahan nama, imej penampilan dan musik yang dimainkan Black Sabbath ikutan bergeser. Setelah setahun tur, Tony Lommy dkk dikontrak sebuah label kecil bernama Philips Records di inggris. Lagu pertama berjudul ‘Evil Woman (Don’t Play Your Games With Me)’, merupakan lagu daur ulang milik Crow, band asal Amerika. Tiga bulan kemudian, label tersebut dirilis ulang oleh label Vertigo, bersama dengan debut album ‘Black Sabbath’. Kendati digarap dengan dana minim, sekitar 600 pound, namun album yang dikerjakan bersama produser Rodger Bain tersebut bisa menempati peringkat 8 terlaris di Inggris selama 5 bulan Ronnie James Dio (lahir Ronald James Padavona pada 10 Juli 1942 di Portsmouth, New Hampshire), adalah seorang penyanyi heavy metal yang dikenal sebagai anggota Black Sabbath, Rainbow, dan Dio. Saat ini ia sedang tur bersama dengan Tony Iommi, Geezer Butler, dan Vinny Appice dalam Heaven and Hell. Nama belakangnya diambil dari anggota mafia Johnny Dio, dan mulai ia gunakan di awal 1960-an dalam band Ronnie Dio and the Prophets. Ia mulai bergabung dengan Black Sabbath dalam album Heaven and Hell. Ozzy Osbourne John Michael Osbourne, lebih dikenal sebagai Ozzy Osbourne (lahir di Aston, Birmingham, West Midlands, Inggris, 3 Desember 1948; umur 61 tahun), merupakan seorang penyanyi berkebangsaan Inggris. Ia adalah vokalis grup musik heavy metal Black Sabbath yang terkenal pada tahun 1970-an.

Biografi Eddie van Halen - gitaris terbaik dunia

Profil dan Biografi Eddie Van Halen. Nama lengkapnya Edward Lodewijk van Halen atau biasa di kenal sebagai Eddie Van Halen lahir di Nijmegen, Belanda, 26 Januari 1955, Ia dan saudaranya, Alex Van Halen, lahir dari pasangan Jan Van Halen (1920-1986), seorang pemain saksofon Belanda yang memiliki keturunan Swedia, dan Eugenia van Beers (1914-2005), seorang Eropa-Indonesia (Indo). Keluarga ini beremigrasi pada tahun 1962 ke Pasadena, California. Di sini sang ayah segera mengajarkan anaknya bermain piano. Tak lama kemudian mereka beralih ke drum (Eddie) dan gitar (Alex), yang diberikan oleh sang ayah. Alex, yang lebih suka bermain drum milik Eddie, malah kemudian lebih mahir bermain drum sehingga Eddie beralih mendalami gitar. Eddie Van Halen merupakan salah satu gitaris grup musik Van Halen asal Amerika Serikat. Eddie Van Halen dikenal sebagai salah satu pemain gitar listrik yang memiliki banyak inovasi permainan sehingga namanya dikenal luas. Grup musik Van Halen sendiri populer di seluruh dunia pada tahun 1980-an Selanjutnya, keduanya mulai sering mengisi kegiatan musik di sekolah dan berbagai tempat dengan mengajak beberapa pemusik lain. Pada masa inilah mereka memutuskan membentuk grup Mammoth. Setelah beberapa kali bekerja sama dengan David Lee Roth mereka memutuskan untuk menariknya menjadi vokalis, setelah sebelumnya Eddie mengisi posisi ini. Setelah merekrut Michael Anthony untuk posisi pemain gitar bas, maka lengkaplah formasi grup ini dan mereka mengganti namanya menjadi Van Halen pada tahun 1974. Sebelum era permainan gitar shredd dipopulerkan oleh Yngwie Malmsteen pada tahun 1984, 6 tahun sebelumnya Eddie Van Halen telah lebih dulu sukses menggemparkan dunia musik. teknik dua tangan atau yang biasa disebut Tapping Tapping telah berhasil secara mutlak meracuni lebih dari separuh gitaris rock di Amerika Serikat. Tapping tidak hanya teknis saja, ia juga mempopulerkan gaya gitar hard rock yang sangat berbeda dari sebagian besar gitar rock yang cukup kental permainan bluesnya. Solo gitarnya di tembang pemunculan debut album dalam grup Van Halen mengejutkan adalah menjadi pokok diskusi gitar-gitar di waktu itu. Van Halen album yang dirilis pada 1978 berhasil menembus charts Billboard di posisi 15 dan berhasil terjual sebanyak 2 juta copy salah satu penyebabnya adalah solo gitar Eddie Van Halen di lagu instrumental. Nama Eddie Van Halen langsung meroket karena ia mempopulerkan teknik Tapping. Meski kontribusi dari David Lee Roth sebagai vocalis yang atraktif dan fenomenal juga tidak dapat dipandang sebelah mata, tetapi nama Eddie Van Halen bisa dibilang lebih menjual. Nama lebih berbicara, dan sering kali diberikan sebagai Guitarist of the Year oleh majalah-majalah musik. Di samping teknis Tapping menjadi trademarknya, Eddie Van Halen juga dikenal dengan senyumnya selalu muncul dalam segala kondisi. Tidak heran gitaris-gitaris muda di Amerika Serikat jadi menghormatinya. Eddie Van Halen dan membuat gitar dari Fender Stratocasternya berbeda. Tubuh merah dengan garis-garis putih menjadi salah satu nilai jual. Berikutnya di album David Lee Roth menjadi vocalis yang dirilis adalah Van Halen II (1979) dan Fair Warning (1981), Diver Down (1982), dan sebuah album yang merupakan karya dari album Van Halen yaitu 1984 yang dirilis pada tahun 1984. Album pada tahun 1984, Eddie Van Halen menampilkan permainan keyboard yang menawan. Bahkan, lebih banyak orang mengenal Common suara dan lagu dalam permainan keyboardnya Langsung ketimbang teknik gitarnya. Langsung berhasil menjadi juara di trek 1 Billboard chart. Pada tahun 1983, sebelum album dirilis pada 1984, Eddie Van Halen telah bekerja sama dengan King of Pop, Michael Jackson. Eddie Van Halen ikut serta dalam proyek album Thriller yang nantinya terjual lebih dari 20 juta kopi. Dia Polish lagu berjudul Beat It menjadi sedikit berwarna rock dan dance. Jangan lupa juga Eddie Van Halen menampilkan solo gitar dan teknik tappingnya di sebuah lagu. Munculnya Eddie Van Halen di lagu tersebut mendapat respon yang besar dengan perolehan menduduki puncak charts Billboard selama berminggu-minggu. Van Halen 1986 perubahan formasi dengan mundurnya, David Lee Roth dan digantikan oleh Sammy Haggar. Meskipun begitu, Eddie Van Halen tetap mampu menampilkan permainan terbaik-bermain gitar. Album berikutnya seperti 5150 (1986), OU812 (1988), Untuk Unlwaful jasmani Knowledge (1991), dan Balance (1995) masih cukup mampu memperpanjang nafas dalam dunia Van Halen rekaman. Tidak lama setelah Van Halen kembali ke pintu masuk vocalis Gary Cherone (ex Extreme). Van Halen selama Gary Cherone dianggap oleh banyak sebagai era terburuk tanda kurang berhasil album Van Halen III (1998). 2001 Eddie Van Halen terkena kanker mulut, ia terpaksa absen selama sekitar 2 tahun untuk proses penyembuhan.

5 lima album Metallica yang terbaik sepanjang masa

Sebagai salah satu veteran thrash metal, Metallica mengecap masa jayanya di tahun 80-an. James Hetfield dan kawan-kawan dianggap berhasil membawa thrash ke tanah mainstream. Hingga saat ini, Metallica terus berkarya. Mereka telah melahirkan sembilan album, belum termasuk album-album live, kompilasi, dan mini album. Usia personelnya sudah lewat setengah abad, tetapi mereka masih meyakini musik Metallica. Sekian banyak album, ada beberapa yang kerap kali dianggap sebagai album terbaik Metallica. Kalau kamu mau mempelajari thrash metal, KapanLagi.com® memberi lima album yang wajib kamu tahu. Cek sebelum mencari link unduhnya! (kpl/rea) 1.Kill em all. Pernah melihat kaos warna hitam bertuliskan KILL 'EM ALL? Nah, sekarang kamu tahu Metallica adalah pemilik albumnya. Rilis tahun 1983, KILL 'EM ALL jadi album debut band California ini. Bukan hanya kasar dan mentah, KILL 'EM ALL juga menunjukkan potensi luar biasa yang belum tergali. Dalam proses pengerjaannya, Dave Mustaine (kemudian membentuk Megadeth) dipecat. Peninggalannya ada di album ini, beberapa lagu seperti Metal Militia, Phantom Lord, Jump in the Fire dan The Four Horsemen. Seek and Destroy, Whiplash, Motorbreath dan Hit The Lights jadi sangat populer. Album yang sama meraih tiga kali sertifikat penjualan platinum dan terjual tiga juta copy lebih, hanya di Amerika Serikat. 2. Ride The Lightning KapanLagi.com - Album kedua, rilis tahun 1984. Dalam album ini, gitaris Kirk Hammett pertama kalinya menyumbang lagu. RIDE THE LIGHTNING kerap dianggap lompatan Metallica ke level lebih dewasa. Formasi James Hetfield, Lars Ulrich, Cliff Burton dan Kirk Hammett pun mulai menunjukkan kesolidan. Melodi-melodi cerdas di dalamnya mengokohkan akar karakter Metallica menuju album-album berikutnya. Berbagai review positif didapat dari album ini. Sebuah cerita lucu, pihak label ternyata pernah salah mencetak cover album. Bukannya berwarna biru-hitam, mereka justru memberi warna hijau-hitam. 400 copy sudah beredar luas sebelum kesalahan itu disadari. Selain Fade to Black, For Whom the Bells Tolls, Creeping Death yang menjadi lagu-lagu legendaris hari ini, album RIDE THE LIGHTNING yang warna hijau-hitam juga menjadi barang buruan para kolektor. 3. Master of Puppets KapanLagi.com - Menjadi album pertama yang dirilis oleh major label, keluar tahun 1986, tanpa single andalan. Menariknya, hampir semua lagu menjadi hit. Sebut saja, Master of Puppets, Welcome Home (Sanitarium), Disposable Heroes, Leper Messiah, Orion (track instrumental berdurasi delapan menit) dan Damage, Inc. Oleh para kritikus musik, album ini disebut sebagai salah satu pencapaian terbaik Metallica. Tak jarang majalah-majalah musik memasukkannya dalam daftar Album Terbaik Sepanjang Masa. Master of Puppets menjadi lagu paten dalam playlist konser mereka, sementara Orion merupakan lagu yang paling jarang dimainkan. Hanya ada delapan lagu dalam MASTER OF PUPPETS, namun musik yang ditawarkan begitu beragam. Delapan lagu saja untuk menunjukkan musikalitas James Hetfield dan rekan-rekan. 4. And Justice For All KapanLagi.com - Bisa dikatakan, album AND JUSTICE FOR ALL membawa Metallica ke lahan mainstream. Video klip One melahirkan angka putar sangat tinggi di MTV. Padahal, saat rilis tahun 1988, mereka baru kehilangan Cliff Burton (meninggal tahun 1986). Bersama Jason Newsted, Metallica siap menyongsong masa depan cerah. Sesuai judul album dan artwork yang berbau politik, demikian juga materi lagu mereka di album keempat ini. Bukan hanya lirik, sembilan lagu yang termuat juga terdengar amat kompleks. Sepanjang 65 menit, pendengar dibawa merasakan kemarahan Metallica. Sound yang terdengar rapi serta terkonsep, dan band ini semakin dalam menancapkan taring. Berapa kritikus musik menganggap musikalitas di AND JUSTICE FOR ALL lebih condong ke proggresive, daripada thrash metal. 5. The Black Album KapanLagi.com - Tercatat sebagai album tersukses secara komersil, THE BLACK ALBUM dirilis tahun 1991. Metallica memutuskan kembali ke sound lama mereka, plus sedikit lebih komersil yang terbukti memang lebih disukai. Eksperimen di dalamnya tidak sebanyak AND JUSTICE FOR ALL, lagu-lagunya lebih mudah dicerna. Tentu saja, dunia musik bereaksi akibat perubahan tersebut. Bagaimanapun, THE BLACK ALBUM terjual sebanyak 650 ribu copy hanya di minggu pertama. Mereka juga membawa pulang piala Grammy Award untuk kategori Best Metal Performance pada 1992. Semestinya cukup jadi bukti keberhasilan Metallica. 12 lagu ada di dalam THE BLACK ALBUM, sebagian besar ditulis James Hetfield dan Lars Ulrich. Hari ini siapa yang tak kenal Enter Sandman, Sad But True, The Unforgiven, dan tentu saja, salah satu lagu balada ala Metallica yang jadi signature, Nothing Else Matters. Perlu diperhatikan, enam menit adalah durasi terlama. Sudah tidak ada lagu yang berdurasi sembilan menit lagi. (kpl/rea)

band Death metal Cannibal Corpse

sejarah Cannibal Corpse POSTED BY UPDATEMUSIK POSTED ON 22.19 WITH NO COMMENTS Cannibal Corpse adalah American band death metal dari Buffalo, New York. Dibentuk pada tahun 1988, band ini telah merilis dua belas album studio, one box set, dan one live album. Selama bertahun-tahun band telah didirikan, mereka memiliki sedikit hubungan radio atau televisi, meskipun kultus berikut mulai membangun di belakang kelompok dengan merilis album-album Butchered tahun 1991 dan 1992 makam Mutilated yang kedua mencapai lebih dari satu juta dalam penjualan di seluruh dunia pada tahun 2003, [1 termasuk 558,929 di Amerika Serikat pada tahun 2003, membuat mereka terlaris band death metal sepanjang masa di Amerika Serikat.[2 Anggota Cannibal Corpse awalnya terinspirasi oleh band thrash metal seperti Kreator, dan Slayer, serta band metal kematian lain seperti Morbid Angel, otopsi dan kematian.[] Band seni album (paling sering dilakukan oleh Vincent Locke) dan lirik, yang menarik banyak fiksi horor dan film horor, yang sangat kontroversial. pada waktu yang berbeda ada beberapa negara yang melarang kanibbal corpse untuk manggung atau atau telah melarang penjualan dari tampilan asli Cannibal Corpse c album.cover Sejarah CANNIBAL CORPSE Cannibal Corpse didirikan pada Desember 1988 oleh anggota dari tiga sebelumnya Buffalo-daerah kematian band metal; Beyond DEATH (Webster, Owen), Leviathan (Barnes), dan Tirant SIN (Barnes, Rusay, Mazurkiewicz). pertunjukan band pertama mereka di buffalo rivers Rock Cafe pada April 1989, tak lama setelah rekaman lima lagu demo tape, Cannibal Corpse. Dalam tahun yang pertama manggung, band ditandatangani bersama metal Blade Records, rupanya setelah label telah mendengar mereka demo yang dikirim oleh manajer toko rekaman di mana Chris Barnes bekerja,dan mereka merekam penuh album pertama mereka, eaten back to life , dirilis pada Agustus 1990. Band ini telah memiliki banyak perubahan line-up selama bertahun-tahun. Pada tahun 1993, anggota pendiri dan gitaris Bob Rusay dipecat dari kelompok (setelah itu ia menjadi seorang instruktur golf) dan akhirnya digantikan oleh gitaris malevolent creation Rob Barrett. Pada tahun 1995, penyanyi Chris Barnes dipecat dan digantikan oleh penyanyi monstrositas George Fisher 'Corpsegrinder'. Barnes terus melakukan dengan band Six Feet Under, dan kemudian later tortulle killer Pada 1997, Barrett, yang awalnya menggantikan Rusay pada gitar, yang meninggalkan Cannibal Corpse untuk bergabung dalam band sebelumnya movelant creation dan Solstice. Setelah meninggalkan Barrett, Dia digantikan oleh gitaris Pat 'O Brien, yang pertama kali muncul pada tahun 1998 Cannibal Corpse merilis gallery of suicide . Anggota pendiri dan gitaris Jack Owen left Cannibal Corpse di tahun 2004 untuk menghabiskan lebih banyak waktu pada kedua band-nya, Adrift. Ia bergabung dengan Deicide pada akhir 2005. Jeremy Turner asal of origin briiefly menggantikannya sebagai gitaris kedua di tur tahun 2004 The wretched spawn . Barrett bergabung kembali kedalam band pada tahun 2005 dan langsung membuat album the kill yang rilis pada tahun 2006. KONTROVERSI DAN MASYARAKAT Cannibal corpse banyak mengalami masalah kontroversi di sebagian negara termasuk australia,inggris dan jerman kontoversi tersebut terjadi karena lirik lagu cannibal corpse yang banyak mengangkat sisi kejahatan /kekerasan manusia,dan kelainan seksual, berikut adalah beberapa covers album cannibal corpse yang di anggap "kontroversi"oleh beberapa negara di belahan bumi eropa

Perbedaan gitar Gibson asli dan Gibson palsu.

Perbedaan Gitar Gibson Original Asli dengan Palsu atau KW Cara membedakan Gitar Gibson asli dengan yang palsu www.pengetahuanbaruku.wordpress.com Tahun lalu, (15 tahun) Jonathan Jakubowski dari Cary, North Carolina mengosongkan rekening tabungan untuk membeli Paul Les ia menemukan diiklankan di surat kabar lokal. Dari keputusannya untuk membeli Gibson, Jakubowski menjelaskan, “Eric Clapton adalah pengaruh utama saya, dan ia bermain Les Paul untuk waktu yang lama.” Gibson Leads Industry Fight Against Counterfeit Gibsons Bermaksud untuk membeli Les Paul Standard diiklankan, Jonathan dan ayahnya mengunjungi penjual di rumahnya, di mana mereka membujuk bukan untuk membeli Anggur Merah Les Paul Custom, yang orang mengatakan dia membeli dari seorang musisi bepergian. Jonathan membayar pria $ 1.000 untuk gitar, tapi begitu ia sampai di rumah, ia bisa melihat bahwa ada yang tidak beres “Aku hanya bermain Les Paul di toko-toko gitar, tetapi sesuatu tip saya, dan saya akhirnya pergi di Internet untuk melihat apa beberapa tanda-tanda yang khas adalah untuk gitar palsu,” kata Jakubowski. “Hal pertama yang mengejutkan saya adalah bahwa ada tiga sekrup di penutup batang truss bukan dua.” Staf di toko gitar lokal mengkonfirmasi kecurigaan-the Jakubowski itu gitar adalah palsu. The sophomore SMA melapor ke polisi, dan mengikuti penyelidikan, North Carolina pria yang telah diperoleh gitar dari sebuah situs web Cina dan dijual kembali ke Jakubowski ditangkap pada dua tuduhan kejahatan penggunaan pidana merek dagang palsu. Ini hanyalah salah satu dari beberapa laporan yang telah mendorong Gibson untuk memimpin perjuangan industri agresif terhadap masalah pertumbuhan instrumen palsu yang dikirim dari dan dijual oleh outlet dan individu di Cina. “Melindungi investasi konsumen kami ‘dan nama Gibson adalah yang terpenting,” kata Ric Olsen, Direktur Pencegahan Keamanan dan Kerugian pada Gibson. “Tujuan utama di sini adalah bahwa kita ingin orang-orang untuk menjadi bahagia Gibson pelanggan. Kami sedang berusaha untuk melindungi investasi mereka dengan menggagalkan masalah palsu. ” Mayoritas palsu Gibson tampaknya berasal di e-commerce berbasis di kota-kota besar di Cina seperti Beijing dan Shanghai, meskipun Olsen mengatakan, “Itu bukan untuk mengatakan bahwa kita tidak memiliki masalah dalam negeri, juga. Orang-orang akan mencoba untuk membuat versi mereka sendiri dari Les Paul dan mulai menjualnya, tapi pertempuran utama adalah krisis Cina. ” www.pengetahuanbaruku.wordpress.com Sumber-sumber lain untuk instrumen palsu adalah lelang website seperti eBay, yang saat ini memiliki ratusan instrumen yang menyerupai tidak hanya gitar Gibson, tetapi juga merek lain. Beberapa bahkan fitur headstocks merek dagang dan logo, tapi setelah pemeriksaan dekat gitar tidak merasa atau terdengar seperti Gibson benar, nomor seri yang tidak terdaftar dengan Gibson, dan sebagian besar tidak baik standar kualitas secara keseluruhan. Harga juga bisa menjadi salah satu hadiah paling mudah untuk gitar palsu. Jika gitar adalah untuk lelang online di sebagian kecil dari apa yang biasanya akan biaya, konsumen mengambil kesempatan besar dengan membeli itu. Konsumen juga harus waspada terhadap penjualan yang menawarkan harga pengiriman selangit yang melebihi harga gitar. Namun, Olsen memperingatkan bahwa hal itu bisa sulit untuk non-profesional untuk membedakan antara palsu dan asli. “Ada korban yang benar-benar tidak tahu apa yang mereka dapatkan adalah palsu,” kata Olsen. “Sampai Anda benar-benar pasang potongan di atau mengambil batang truss tutup dan melihat bahwa ada Teflon di sana daripada mur logam, akan sulit untuk mengatakan bagi banyak konsumen.” Dengan begitu banyak variabel untuk memperhitungkan-berat dan akhir dari gitar, nada dan pemutaran, elektronik dan perangkat keras, antara lain, Gibson mendesak konsumen untuk meninggalkan pekerjaan detektif ke departemen Layanan Pelanggan nya. Meskipun beberapa gitar terutama menipu, Customer Service Gibson Manajer Jason Davidson mengatakan, “Biasanya kita dapat melihat hak palsu pergi. Mereka sampah mutlak. Mereka bermain sangat, mereka merasa tidak enak. Mereka hanya dibuat agar terlihat seperti Gibson, dan mereka melakukan pekerjaan yang buruk itu. ” Untuk membatasi masalah yang berkembang, Gibson menyarankan semua konsumen untuk membeli instrumen Gibson hanya dari jaringan Gibson dari dealer resmi, ditemukan di situs web perusahaan di http://www.gibson.com. Konsumen juga didorong untuk menghubungi tim Customer Service Gibson, apakah gitar yang dimaksud adalah baru atau bekas. “Kami memiliki profesional yang tahu potongan-potongan dalam dan luar,” kata Olsen. “Mereka tahu jika sebuah tombol adalah tahun yang salah. Mereka akan tahu bahwa kawat yang digunakan tidak benar “Konsumen bahkan dapat mengirimkan gambar Gibson Layanan Pelanggan gitar bahwa mereka memiliki pertanyaan tentang penuh depan dan belakang foto dan gambar close-up dari depan dan belakang headstock adalah. terbaik. “Kami akan terus melakukan segala daya kami untuk melindungi konsumen kami dan integritas keluarga kami merek,” kata Henry Juszkiewicz, Chairman dan CEO Gitar Gibson. “Kami berharap bahwa dengan mengeluarkan peringatan ini konsumen kami akan dipersenjatai dengan informasi yang tepat untuk melindungi diri mereka sendiri dan memahami apa yang harus mereka lakukan untuk memastikan bahwa apa yang mereka beli memang instrumen Gibson otentik.” Untuk melaporkan insiden, konsumen harus mengajukan laporan polisi, dan juga dapat mengunjungi http://www.ic3.gov/. Untuk pertanyaan tentang keaslian gitar ini, hubungi tim Gibson Customer Service di service@gibson.com atau 1-800-4GIBSON. Cara Spot Gibson Palsu Untuk memastikan keaslian Gibson, konsumen dapat memeriksa salah satu referensi di bawah ini ketika memeriksa gitar: Ukur gitar untuk memeriksa bahwa itu tidak berukuran. Pengukuran yang benar dapat ditemukan di http://www.Gibson.com. Periksa logo headstock dan headstock untuk menentukan bahwa mereka cocok dengan gitar Gibson otentik. Periksa untuk melihat bahwa semua adalah mutiara hias. Periksa Les Paul Model skrip selalu dalam kursif. Pastikan tidak ada tiga-sekrup penutup truss rod. Periksa kontrol dan rongga pickup untuk rute ceroboh atau kabel. Pastikan rongga pikap tidak dicat dalam warna hitam. Selalu meminta Manual Pemilik Gibson dan Gibson kartu Jaminan Inspeksi. Periksa kabel. Jika itu plastik itu bukan Gibson benar. Ketika semuanya gagal, hubungi Customer Service di Gibson 1-800-4GIBSON.

Kisah Dave Grohl

Dave Grohl : Pembuktian dan Postivisme Sang Rockstars Scroll down to see more content Kali ini saya akan membahas tentang Dave Grohl yang bagi saya pribadi memberikan banyak pandangan dan influence terhadap musik. Walaupun Dave memiliki sejarah besar dengan Nirvana tapi di sini saya mencoba memfokuskan cerita tentang Dave. (KARENA DIA ADALAH TOKOH UTAMA) Selain Dave adalah seorang musisi favorit saya, gaya hidupnya pun bagi saya sangat positif daripada rockstar kebanyakan. 2011DaveGrohlNMEAwardsDC200112 C’mon man just tell them the nice bout me (nme.com) Sekilas Tentang Dave David Eric ‘Dave’ Grohl lahir di Ohio 14 januari 46 tahun silam, Dave mulai belajar gitar pertamanya saat berumur 12 tahun. Dave kecil mulai akrab dengan musik setelah memainkan lagu-lagu Rolling Stone dan The Beatles dengan mengikuti band-band lokal di kotanya. Dave jatuh cinta pada musik punk saat umurnya 13 tahun karena dikenalkan oleh sepupunya Tracy, Dave merasa sangat cocok dengan musik punk karena mewakilkan dirinya yang hiperaktif dan juga berandal sebagai sarana menyalurkan jiwanya saat itu. de47bd7157df66d207c5eed919275a5a Saat SMA Dave membentuk band punk bernama Freak Baby dimana pada saat itu ia memainkan alat musik gitar, namun karena alasan yang cukup sederhana, Dave memilih pindah ke drum karena permainan drummernya sangat jelek pada saat itu. Dave remaja sangat berani dalam mengambil keputusan. Bermula dari Scream, band favoritnya saat itu yang sedang mencari drummer. Dave memalsukan umurnya yang saat itu 16 menjadi 19 hanya demi untuk bergabung dengan tur Scream sebagai drummer mereka. Diterima, Dave mengambil keputusan luar biasa untuk meninggalkan sekolahnya hanya untuk mengikuti tur Scream, dari sinilah Dave remaja mengenal negrinya dan bertemu dengan Nirvana, hal luar biasa yang saat itu Dave tidak sadari akan merubah hidupnya dan perjalanan karir musik profesionalnya serta mengukirkan namanya di seluruh dunia. Pertemuan antara Dave dengan Nirvana ( Kurt Cobain dan Krist Novoselic ) bisa dibilang tidak selancar drama-drama televisi pada umumnya. Obrolan mereka sama sekali tidak nyambung pada saat itu. Kurt dan Krist yang tertarik dengan permainan drum Dave mengaudisinya dan mereka sadar bahwa Dave adalah orang yang mereka cari selama ini menjadi drummer Nirvana yang ke-5. Kurt (tengah) saat bersama personil Nirvana lainnya, Kurt Cobain dan Christ Novoselic Dave (tengah) saat bersama personil Nirvana lainnya, Kurt Cobain dan Christ Novoselic Dibalik kesuksesan Nirvana dengan Nevermind mereka, Dave adalah orang yang paling tidak menonjol diantara Kurt dan Krist dalam artian popularitas bukan skillnya. Dave juga seringkali merasa kekurangan kepercayaan diri bahkan Kurt sendiri merasa tidak mengerti dengan Dave, Kurt berpendapat bahwa Dave adalah tipe orang yang kadang-kadang perlu selalu diyakinkan. Foo Fighter : Awal Mula Setelah kematian tragis Kurt Cobain akibat kecanduannya akan obat-obatan, Dave dan Nirvana membubarkan diri. Kematian Kurt merupakan pukulan yang telak terhadap diri Dave, bahkan dalam sebuah wawancara Dave mengatakan dirinya sempat membenci musik saat itu dan sama sekali takut mendengarkan musik. Namun Dave tidak tetap menyerah pada musik, untuk menghilangkan bayang-bayangnya akan Nirvana, berselang 6 bulan setelah kematian Kurt, Dave mulai membuat lagu yang semua instrumennya Dave mainkan sendiri. Setelah diperdengarkan ke Capitol Record, mereka beranggapan lagu Dave layak jual, lalu dimulailah cerita tentang Foo Fighter. Foo Fighter sendiri awalnya adalah project solo Dave, tanpa membawa embel-embel Nirvana, Kurt memilih untuk tidak memainkan drum, akan tetapi menjadi vocalis sekaligus gitaris. Formasi awal Foo Fighter sendiri awalnya diisi oleh Nate Mendel sebagai bassis, William Goldsmith sebagai drummer, dan Pat Smear (gitaris yang membantu album In Utero Nirvana). Namun ditengah-tengah perjalanan Foo Fighter, William Goldsmith dan Pat Smear memutuskan untuk hengkang dari Foo Fighter. Posisi mereka digantikan oleh teman satu SMA Dave yaitu Taylor Hawkins (drummer) dan Chris Shiflett (gitaris). Namun pada tahun 2010 Pat Smear kembali bergabung dengan Foo Fighter sehingga menjadi formasi yang sekarang. Nate Mendel (dari kiri foto) Pat Smear, Dave Grohl, dan William Goldsmith Foo Fighter (First Formation) : Nate Mendel (dari kiri foto) Pat Smear, Dave Grohl, dan William Goldsmith (www.spin.com) Foo Fighter (2015) Pat Smear (dari kiri foto) Nate Mendel, Dave Grohl, Taylor Hawkins, dan Chris Shiflett (smh.com.au) Foo Fighter (now 2015) : Pat Smear (dari kiri foto) Nate Mendel, Dave Grohl, Taylor Hawkins, dan Chris Shiflett (www.smh.com.au) Pembuktian Dave Grohl Tidak mudah bagi Dave dalam menjalankan Foo Fighter pada awal kemunculannya, apalagi lepas dengan bayang-bayang Nirvana. Banyak yang secara positif menerima Foo Fighter, namun banyak juga yang mencemooh Dave alias Foo Fighter karena pada saat itu belum lama berselang setelah kematian Kurt Cobain, sehingga Dave Grohl dianggap hanya mengekor akan ketenaran Nirvana. Namun itu semua tidak menjadi beban bagi Dave, tidak perlu banyak bicara untuk membuktikan bahwa pemikiran orang-orang tersebut salah, melainkan dengan berkarya lewat lagu-lagunya dan terus berkarya. Ternyata benar saja, walaupun Foo Fighter sudah menelurkan dua album dan sukses, pengakuan akan kualitas musik mereka datang setelah album ketiganya yaitu “There Is Nothing Left To Lose” yang menyabet penghargaan Grammy Awards sebagai album rock terbaik pada tahun 2000, dan video klip mereka “Learn to Fly” sebagai video klip terbaik. Penghargaan dan kesuksesan tersebut masih terus berlanjut sampai sekarang, yaitu dengan film dokumenter garapan Dave Grohl yang mengangkat cerita tentang sebuah studio rekaman bersejarah dengan judul “Soundcity” dan dengan album terbaru mereka “Sonic Highway” yang merupakan project terbesar Dave Grohl bersama Foo Fighter yang lagu-lagunya direkam di tempat yang berbeda, yaitu dengan mengunjungi tempat-tempat bersejarah industri musik di Amerika. Proyek dari album terbaru Foo Fighter bersama Dava Grohl yang juga ditayangkan di HBO (www.guitarworld.com) Proyek dari album terbaru Foo Fighter bersama Dava Grohl yang juga ditayangkan di HBO (www.guitarworld.com) Poster film dokumenter Dave Grohl. proyek ini juga menyertakan album dengan lagu-lagu lama yang direkam ulang di studio tersebut sebelumnya dengan para musisi aslinya (www.hollywoodreporter.com) Poster film dokumenter Dave Grohl. proyek ini juga menyertakan album dengan lagu-lagu lama yang direkam ulang di studio tersebut sebelumnya dengan para musisi aslinya. Film ini menampilkan Paul McCartney dari The Beatles (www.hollywoodreporter.com) Melihat semua pencapaian tersebut, tidak salah Foo Fighter menjadi salah satu band yang paling berpengaruh di dunia. Bukan hanya untuk Dave sendiri, Foo Fighter juga telah menjadi ajang pembuktian eksitensi Dave terhadap apa yang dipercayainya saat remaja yaitu jalan musiknya, dan juga pelepasannya dari bayang-bayang akan mengekor Nirvana. Dave Grohl : Positivisme Kehidupan Sang Rockstars Banyak yang dapat diteladani dari kehidupan seorang Dave Grohl, walaupun dia seseorang yang dikatakan putus sekolah, nyatanya dia adalah sosok seorang rockstars dunia yang rendah hati, dicintai dan mencintai para fansnya, dan juga ternyata seorang ayah pada umumnya. Sebagai seorang rockstars, Dave sangat membenci jika orang-orang tidak bisa menjaga ketertiban saat mereka melakukan pertunjukan, salah satunya adalah kemarahan Dave ketika ada seseorang pria yang mencoba merusuh dan mengganggu penonton lainnya ditengah-tengah penampilan Foo Fighter dan mengusirnya dari pertunjukannya, dapat dilihat di video berikut : Sebagai rockstars pada umumnya yang selalu erat dengan obat-obatan terlarang atau narkotika, Dave malah sebaliknya, Dave sangat membenci orang-orang yang membuang hidupnya dengan mengonsumsi hal yang demikian, karena mengingatkannya dengan sang sahabat, Kurt Cobain (kecanduan dengan obat-obatan hingga akhirnya memutuskan bunuh diri). Dalam wawancaranya dengan Rolling Stone edisi januari 2015, Dave mengungkapkan bahwa dirinya nyaris saja membubarkan Foo Fighter pada tahun 2001 ketika Taylor Hawkins mengalami overdosis narkotika saat sedang di London. Bagi Grohl hal itu mengingatkannya kepada adiksi Kurt Cobain terhadap heroin, Dave duduk di samping ranjang Hawkins selama 12 hari sampai sang drummer sehat. Dave bersama sang istri dan ketiga anaknya sedang sibuk berlibur (www.celebritybabyscoop.com) Dave bersama sang istri dan ketiga anaknya sedang sibuk berlibur (www.celebritybabyscoop.com) Dan juga sebagai seorang ayah dengan tiga anak perempuan, Dave Gohl sama seperti ayah dan para musisi yang menjadi ayah pada umumnya. Mengantar anaknya sekolah, membuatkan makanan serta bekal, mengajari sang anak berenang, dan juga membacakan dongeng sebelum tidur. Dave Grohl bersama Paul Mc Cartney (tengah) dan Bruce Springsteen (kanan) (www.billboard.com) Dave Grohl bersama Paul Mc Cartney (tengah) dan Bruce Springsteen (kanan) (www.billboard.com) John Paul Jones (Led Zeppelin, dari kiri); Taylor Hawkins, Jimmy Page (Led Zeppelin); dan Dave sendiri (consequenceofsound.net) John Paul Jones (Led Zeppelin, dari kiri); Taylor Hawkins, Jimmy Page (Led Zeppelin); dan Dave sendiri. Dua anggota Led Zeppelin menjadi bintang tamu spesial untuk Foo Fighter saat melaksanakan konser solo mereka di Wembley Stadium 2008 (consequenceofsound.net) Dalam wawancaranya dengan David Fricke dari Rolling Stone (januari 2015) Dave ditanyai mengenai apakah dia merasa sederajat dengan Paul McCartney dan musisi-musisi legenda lain yang telah ia ajak bekerja sama (seperti Jimmy Page dan John Paul Jones dari Led Zeppelin) Dave menjawab “fuck, no!! Not at All”. Namun Dave bercerita bagaimana dia pernah mengundang Paul McCartney untuk sekedar minum anggur di rumahnya ungkap Grohl sambil tertawa malu. Dia juga menceritakan bagaimana dia pernah menghadiri pesta yang diadakan Elton John pada malam penghargaan Oscar dan duduk semeja dengan Eve Hewson, aktris dan juga putri Bono U2. Dave bertanya “Bolehkah saya bertanya tentang rasanya tumbuh dengan seorang ayah yang juga seorang rock stars ? karena saya punya tiga putri” ternyata Bono yang dijawab adalah Bono kesukaan Dave : membungkus makan siang, mengantar anak-anak, membacakan cerita untuk mereka. Tampak jelas bahwa sebagian pemusik adalah sama. Cara hidup dan passion Dave Grohl terhadap musik-lah yang menjadikannya dicintai banyak fansnya dan dikenal dunia, jujur saya tidak terlalu menyukai para motivator yang banyak bicara, saya lebih menyukai orang-orang yang memotivasi orang lain dengan karyanya.